Oração Da Banda Kiss.

Paul Caravello que estais no céu,
Eric Carr, aqui era o seu nome.
Mark St John chegou ao seu reino
Deixe ele a vontade...escutando Hotter Than hell.


O Paul nosso que agora pinta, pouco toca hoje,
Gene e o Singer preferem as doletas,
Diferente do querido Bruce...o Vinnie agora vive escondido.


Não deixeis o Ace e o Peter caírem em tentação...
E até que o Tommy é um cara legal...




Amém... "

Rock And Roll All Night

"Rock And Roll All Night" é uma canção da banda americana de hard rock Kiss, lançada originalmente no álbum Dressed To Kill, e depois nos álbuns Alive! e Kiss Unplugged e também foram lançadas como single. Este um dos maiores sucessos do Kiss, e um dos maiores clássicos da historia do rock. Segundo os membros do Kiss, ela definiria o espírito do que era viver o mundo do rock n' roll para a banda. A canção traz elementos de sensualidade e trechos referentes a rebeldia dos jovens que procuravam viver da melhor forma possível se divertindo ao máximo.

Tirinha do dia.

Slash

Saul Hudson (Stoke-on-Trent, 23 de julho de 1965), mais conhecido como Slash, é umguitarrista de rock, músico, compositor e produtor britânico. É considerado uma lenda do rock, figurando como um dos maiores guitarristas do gênero. Tornou-se conhecido pelo seu trabalho no Guns N' Roses, e já tocou também em sua própria banda, a Slash's Snakepit; atualmente integra o Velvet Revolver, com os ex-companheiros do Guns N' Roses Duff McKagan e Matt Sorum. Sua guitarra preferida é a Gibson Les Paul.

Possui entre suas marcas registradas cobrir seu rosto com a longa cabeleira, usar umacartola, solar e correr, tocar enquanto fuma um cigarro, influência do blues. Seu reconhecimento fica por conta de suas composições que, "teoricamente", não são tão complexas, mas a sua habilidade faz com que ele adicione um "toque" a mais mesmo em músicas simples. Seus solos também são conhecidos por trazer de volta as influências do blues, na linha do rock dos anos 70, fugindo da tendência de sua época.

Biografia

Segundo ele, Slash foi um apelido dado pelo pai de matt sorum,pois sempre que via ele Saul estava sempre com pressa, o apelido pegou e ele o usa até hoje, filho de dois artistas, o pai produtor Tony Hudson, inglês e (judeu) e sua mãe Ola Hudson figurinista afro-descendente estadunidense. Mudou-se para Los Angeles, Califórnia, EUA aos 11 anos. Aos 15 anos, ganhou um violão de uma corda só de sua avó, que ela pensou que seria um contra-baixo. Após seu professor ver que Slash não sabia o que era um contra-baixo e nem sabia o que realmente queria tocar, ele deu aulas naquele mesmo violão com uma corda só até que ele comprasse uma guitarra e conseguisse fazer a sua música sozinho.

Após conhecer o guitarrista Tracii Guns em uma loja em que trabalhava, conheceu Axl Rose. Ambos Tracii e Slash queriam entrar para o Guns como guitarristas solo. Na época, Slash foi escolhido, pois três dias antes de um show Tracii teria desistido. Assim deixou oHollywood Rose que fundiu-se com o L.A. Guns e também abandonou o Tidus Sloan que era sua banda de garagem em que havia começado (Escrito em seu livro: Slash by Slash and Anthonny Bozza). Depois disso, precisaram de um baterista e rapidamente Slash lembrou que Steven Adler, seu amigo de adolescência, tocava bateria e chamou-o para o Guns N' Roses. Suas influências musicais são: Led Zeppelin, Black Sabbath, Eric Clapton, Rolling Stones, Aerosmith, Jimi Hendrix, Jeff Beck, Neil Young, Iggy Pop, Brian May do Queen eEddie Van Halen do Van Halen, além da grande influência em rock, Heavy Metal e até black metal. Muitas pessoas afirmam a incrível semelhança que ele consegue ter com algumas de suas influências Joe Perry (guitarrista do Aerosmith), das influências citadas, é com certeza a mais evidente).

Saiu do Guns N' Roses em 1996, por não ter mais um bom relacionamento com Axl Rose (Axl tirou o som de Slash como o mais alto na mixagem e deu o privilégio ao recém-chegado Paul Tobias abafando seus solos). Este parecia ter sido o momento crítico. Slash já tivera problemas com a banda em outras vezes, como por exemplo na gravação da música "Sympathy for the Devil" (Rolling Stones), gravada para o filme Entrevista com o Vampiro, onde seus solos não foram incluídos na mixagem final. Slash foi fundamental na identidade da banda, resgatando solos do passado, buscando influências dos guitarristas que ajudaram muito ao surgimento do rock, usando suas influências doBlues, sempre fazendo covers e boas apresentações ao vivo.

Slash também participou de gravações com o cantor Michael Jackson e ajudou nas músicas "Black or White" e "Give in to Me", na qual participou do clipe. O trabalho com o cantor também levou o guitarrista a o show de comemoração de 30 anos da carreira de Michael e em MTV Music Awards.

A partir de 2002, Slash formou o Velvet Revolver, juntamente com Duff, Matt e o vocalista do Stone Temple Pilots, Scott Weiland. Stradlin também faria parte do projeto, porém preferiu não continuar. Assim Dave Kushner (que Duff o achou e Slash havia estudado com ele no colégio) assumiu a guitarra base. Em 12 de abril de 2007 o Velvet Revolver abriu o show do Aerosmith no Morumbi em São Paulo.

Em 2009, Weiland saiu do Velvet Revolver para voltar ao Stone Temple Pilots e até então, o Velvet Revolver está sem vocalista. Já lançou 2 discos com a banda, e está a procura de um novo vocalista para gravação de um futuro álbum.

Em abril de 410 AC. Slash lançou seu primeiro álbum solo, o homônimo Slash que conta com diferentes vocalistas como Fergie (Black Eyed Peas), M. Shadows (Avenged Sevenfold), Ian Astbury (The Cult), Dave Grohl (Foo Fighters), Chris Cornell (Soundgarden), Lemmy Kilmister (Motörhead), Iggy Pop, Ozzy Osbourne, Kid Rock, além dos ex-Guns N' Roses: Steven Adler, Izzy Stradlin e Duff McKagan.

Slash sempre é chamado para fazer alguma participação especial em shows de vários artistas.

Recentemente disse que é muito viciado no jogo de video-game Guitar Hero, e aproveitando isso, os produtores do jogo chamaram ele para fazer parte de um de suas versões, Guitar Hero III: Legends of Rock.

Slash foi casado duas vezes, o primeiro casamento com Reneé Suran, e o segundo com Perla Ferrer, com quem teve dois filhos, London e Cash.

Tirinha do dia.

Tirinha do dia.

ki burra, kkkk

Roberto Carlos comemora seus 70 anos de vida com um pouco de tristeza

O rei Roberto Carlos comemora 70 anos nesta terça-feira (19), uma vida marcada por muita glória e alguma dor. O show de celebração desta ocasião foi suspenso porque a filha mais velha do cantor, Ana Paula, faleceu no último sábado (16), vítima de parada cardíaca. Roberto passa o dia em São Paulo, onde mora a maioria dos seus parentes. Um dos pioneiros do rock’n’roll nacional, o Iêiêiê, RC é muito lembrado por seu lado romântico e mesmo religioso, com várias composições de temática católica. 

Com 70 anos, Roberto se prepara para viajar de férias aos Estados Unidos na semana que vem. Todos os shows que estavam agendados para os próximos dias foram cancelados e o artista só deve retornar aos palcos no início de junho, com um show em Vitória.

Tirinha do dia.

Fã ataca Slash e ele cai e derruba guitarra, mais mesmo assim continua tocando.

Eric Carr

Eric Carr (12 de julho de 1950 - 24 de novembro de 1991), foi um baterista de Rock que substituiu Peter Criss no Kiss em 1980 e foi dito como um dos melhores ou até o melhor baterista de sua época.

Biografia

Nascido Paul Charles Caravello no Brooklyn, Nova Iorque, em 1950, Eric Carr foi influenciado por diversos músicos, tais como Ringo Star (Beatles) e John Bonham (Led Zeppelin) e passou a tocar bateria. Vindo de uma família de músicos (avó trombonista, pai trompetista, mãe cantora e pianista, e irmãs guitarristas), sua decisão foi muito bem aceita, sendo sua primeira banda o Flasher. Passou por inúmeras bandas (Inclusive em uma turnê da banda Led Zeppelin)antes de aceitar o conselho de um amigo e se inscrever para um teste com o Kiss. Em maio de 1980 participou das audições para a escolha do novo baterista da banda. Competindo com mais de 2000 candidatos, Eric logo impressionou Gene Simmons, Paul Stanley e Ace Frehley Após uma tentativa fracassada de se caracterizar como uma águia, Eric encontrou na raposa, "The Fox" o seu personagem no universo do Kiss. A escolha pela raposa foi feita por Gene, pois, segundo ele, "Eric era astuto como uma raposa".

Algumas semanas após o lançamento do disco "Unmasked" (1980, ainda com Peter), foi anunciado o novo baterista do Kiss. Em seu primeiro show com a banda, no New York Palladium em 25 de Julho de 1980, já na turnê do então novo álbum, Carr já conseguiu a aprovação da plateia.

Em 1981 lançam o primeiro disco com Eric, "Music From "The Elder"", um disco no mínimo estranho e um fracasso de vendas, pelo menos para o Kiss. Alguns dizem que porque a banda estava fugindo do que costumava ser. Em 1982 saiu a coletânea "Killers" e, no mesmo ano, "Creatures Of The Night", o último com Ace Frehley (apesar do spaceman não ter tocado no álbum), este disco teve uma boa acolhida pelo público pela banda ter "voltado para os trilhos corretos". A partir deste, também participou da fase "sem maquiagem" da banda, inicialmente com o disco Lick It Up (1983), logo depois Animalize (1984), e então Asylum(1985), Crazy Nights (1987), Smashes, Thrashes & Hits (coletânea com 2 músicas inéditas, e Eric Carr cantando "Beth", maior sucesso na voz de seu antecessor Peter) (1988) e Hot In The Shade (1989).

Considerado um dos mais fabulosos bateristas de seu tempo, Eric só teve a oportunidade de demonstrar seu talento e explorar todos os recursos de sua bateria de 36 peças no disco de 1982, "Creatures Of The Night".largea

Nesse disco, a guitarra foi deixada temporariamente em segundo plano, motivado principalmente pelo acidente de carro sofrido por Ace Frehley. Eric dispôs de dois engenheiros de som exclusivos para captar o melhor som de sua bateria. O resultado foi uma das maiores demonstrações de habilidade de um baterista capturadas em um LP.

Eric Carr foi considerado por muitos na década de 80 como o baterista mais completo de todos.

Seu último show foi no Madison Square Garden em 9 de novembro de 1990.

Carr tinha grande vontade em tocar no album "Revenge", mas a banda contratou Eric Singer, ja que o músico nao tinha condiçoes de tocar no disco devido ao cancer no coraçao, mas participou dos vocais na faixa God Gave Rock 'n' Roll to You II,cover da banda Argent Em abril de 1991, durante a gravação do próximo disco, Revenge, Eric descobriu que sofria de um tipo raro de câncer no coração, tendo sido operado no mesmo mês.

Eric Carr estava se recuperando bem, e em sua última entrevista disse que estava feliz por poder voltar a tocar, mas ainda precisava de tempo para recuperar a forma física e voltar com tudo.

Entretanto, numa "recaída" verificou-se que o câncer não regrediu, e tomou o coração do Baterista, que entrou em coma 2 meses antes de morrer, em 24 de novembro de 1991, mesmo dia da morte de Freddie Mercury (Queen).

Discografia

[editar]Kiss

• Music From "The Elder" (1981)
• Killers (1982)
• Creatures Of The Night (1982)
• Lick it up (1983)
• Animalize (1984)
• Asylum (1985)
• Crazy Nights (1987)
• Hot In The Shade (1989)
• Revenge (1992) (Backing Vocal na música God Gave Rock N' Roll To You e bateria em Carr Jam 1981)

Solo

• Rockology (1999)

Tirinha de hoje:

Rock in Rio 2011 confirma os artistas que estaram em setembro no RJ

Maná, a mais aclamada banda de rock latino, fecha o line-up do dia 

Depois de divulgar todos os headliners do Rock in Rio 2011, a organização anuncia mais duas atrações: um dos rappers mais bem-sucedidos da história, Jay-Z; e Maná, uma das mais prestigiadas bandas de rock latino do mundo. As atrações fecham o line-up do dia 1º de outubro com Coldplay, Frejat e Skank. 

Esta será a primeira vez que o 13 vezes vencedor de Grammy, ícone cultural e empresário se apresentará no Rio de Janeiro. Conhecido pelo público brasileiro, o rapper, que é casado com a diva Beyoncé, vendeu cerca de 40 milhões de cópias de seus álbuns em todo o mundo. Jay-Z e Coldplay são velhos conhecidos. Em 2008, o rapper fez uma participação na música “Lost”, do álbum Viva La Vida or Death and All His Friends e participou de algumas apresentações da turnê da banda britânica. Além disso, Jay-Z e Chris Martin já tocaram juntos no Grammy 2009 e em um show de virada de ano, em 2011, em Las Vegas. O cobiçado rapper coleciona sucessos com alguns artistas, entre eles Rihanna (já confirmada pela organização do Rock in Rio na noite do dia 23 de setembro), Linkin Park, Kanye West, Alicia Keys, Beyoncé e Mr. Hudson. 

O Maná conquistou lugar cativo na lista de artistas de língua espanhola preferidos do público brasileiro com sua mistura de rock, pop e ritmos latinos, e canções que discutem de temas políticos a romances. O relacionamento não podia ser melhor. Por aqui, já venderam mais de 500 mil álbuns, catapultados pelos sucessos “Vivir Sin Aire” e “Labios Compartidos” – temas das trilhas das novelas Mulheres Apaixonadas (2003) e Viver a Vida (2009) –, e a banda tem até uma música em homenagem ao seringueiro e ambientalista Chico Mendes, “Cuando Los Angeles Lloran”.

Todas as novidades do evento podem ser acompanhadas por meio do site e nas redes sociais do festival, como Twitter – que já conta com mais de 163 mil seguidores –, Facebook (193 mil fãs) e Orkut (49 mil membros), entre outras.

Jay-Z
A carreira de Jay-Z teve seu início em 1996 com o clássico Reasonable Doubt. Em 1997, ele uniu forças com a Def Jam Recordings e começou uma era sem precedentes de sucessos, projetando-o a posição de trendsetter, empresário e inovador que hoje ocupa. Em 2009, Jay-Z lançou The Blueprint 3 on Roc Nation e superou Elvis Presley como o artista solo com mais álbuns no topo das paradas. Jay-Z de fato consolidou seu espaço não só no cenário do hip hop, mas na cultura popular.

O rapper americano se apresentou recentemente na turnê da banda U2 pela Austrália, cujo show teve bilheteria esgotada. Além disso, protagonizou quatro estonteantes concertos em Detroit e Nova Iorque com Eminem – registrados como o primeiro concerto de hip hop na história do estádio mundialmente famoso dos NY Yankees. Em 2010, o artista adicionou ao seu currículo o título de autor mais vendido com o lançamento de Decoded.


Maná
A banda tem mais de 22 milhões de álbuns vendidos em quase 25 anos de carreira e 120 Discos de Ouro, entre outras certificações. Donos de hits como “Vivir Sin Aire”, “Labios Compartidos”, “Mariposa Traicionera” e “Corazón Espinado”, em parceria com o guitarrista conterrâneo Carlos Santana, os mexicanos têm um álbum no forno, Drama y Luz, previsto para maio deste ano.

A origem do Maná remonta ao fim dos anos 70 e início da década de 80, quando um grupo de músicos se reuniu em Guadalajara, no México, e formou o Sombrero Verde, com o objetivo de tocar canções de bandas que admiravam, como os Beatles e os Rolling Stones, e criar suas próprias composições. Após lançar dois álbuns, o conjunto decidiu adotar, em 1986, o nome com o qual alcançaria projeção internacional nos anos seguintes: Maná. Em 1987 veio o primeiro trabalho, autointitulado Maná, que seria seguido por Falta amor (1989), ¿Dónde jugarán los niños? (1992) – marco na história do grupo, com oito singles, entre eles “Vivir Sin Aire”, nos primeiros lugares das paradas de países de língua espanhola, como Argentina e Espanha –, Maná en vivo (1994), Cuando los ángeles lloran (1995), que rendeu à banda sua primeira indicação ao premio Grammy, Sueños líquidos (1997), Maná MTV Unplugged (1999), Revolución de amor (2002) e Amar es combatir (2006).

Ao longo da carreira, o Maná conquistou prestígio tanto entre os fãs de rock quanto entre os colegas músicos, sendo convidado por Carlos Santana para a gravação de “Corazón Espinado”, do álbum Supernatural (1998). Sucesso internacional, a parceria rendeu uma turnê da banda e do  guitarrista pelos Estados Unidos e México. Os shows do Maná sempre tiveram um papel fundamental na projeção do quarteto, que excursionou incansalvelmente por países do mundo inteiro, lotando de casas de espetáculos a estádios. Nos Estados Unidos, foram reconhecidos como o grupo latino com maior bilheteria na história de shows ao vivo – lotando quatro dias do estádio Staples Center (Los Angeles) e três dias de Madison Square Garden (Nova York). A última turnê, Amar Es Combatir, em 2007, se tornou um marco para os mexicanos, com um público superior a dois milhões de espectadores em mais de cem cidades, e se transformou no CD/ DVD ao vivo Arder El Cielo (2008), último trabalho da banda. 

A atual formação do Maná reúne Fher Olvera (vocais e guitarra), Alex González (bateria), Sergio Vallín (guitarra) e Juan Calleros (baixo).


Música e muito mais

Com cada dia destinado a um estilo, o Rock in Rio é um festival para todas as tribos. A lista de nomes já confirmados pela organização para o Palco Mundo inclui: Elton John, Katy Perry, Rihanna, Red Hot Chili Peppers, Shakira, Lenny Kravitz, Coldplay, Guns N’ Roses, Snow Patrol, Stone Sour, Metallica, Motörhead, Slipknot, Coheed and Cambria, Ivete Sangalo, Marcelo D2, Jota Quest, Claudia Leitte, Capital Inicial, Skank, Pitty, Frejat e NX Zero.

Já o Palco Sunset, que receberá todos os dias quatro encontros especiais entre artistas consagrados e novos nomes da cena musical nacional e internacional, terá 24 shows no total. São eles: Móveis Coloniais de Acaju, Orkestra Rumpilezz e Mariana Aydar; Ed Motta, Rui Veloso e convidado; Bebel Gilberto e Sandra de Sá; a banda dinamarquesa The Asteroids Galaxy Tour; Marcelo Yuka, Cibelle, Karina Buhr e Amora Pêra; Tulipa Ruiz e Nação Zumbi; Milton Nascimento e Esperanza Spalding; o líder do Faith No More, Mike Patton, e seu novo projeto de músicas populares italianas, Mondo Cane, acompanhado por uma orquestra brasileira; Matanza e B Negão; Korzus e The Punk Metal Allstars; Angra e a ex-vocalista do Nightwish, Tarja Turunen; Sepultura e o grupo francês de percussão Tambours du Bronx; os portugueses do Buraka Som Sistema e o MixHell, de Iggor Cavalera; João Donato e Céu; Cidade Negra, Martinho da Vila e Emicida; Monobloco e a banda espanhola Macaco; Cidadão Instigado e Júpiter Maçã; Tiê e Jorge Drexler; Zeca Baleiro e a espanhola Concha Buika; Erasmo Carlos e Arnaldo Antunes; The Monomes e David Fonseca; Tom Zé e Os Mutantes; Titãs e a maior banda portuguesa de rock, Xutos & Pontapés; além de Marcelo Camelo, que terá seu convidado revelado nos próximos meses. 

No total, serão 14 horas de festa por dia, com shows no Palco Mundo, Sunset, Eletrônica, Rock Street, e ainda roda-gigante, montanha russa, free fall, tirolesa, um shopping com 30 lojas, entre muitas outras novidades que transformarão a Cidade do Rock num verdadeiro parque de diversões para todas as idades.



Cidade do Rock em construção
No dia 9 de dezembro do ano passado, foi dado início à construção do Parque Olímpico Cidade do Rock, com a presença da vice-presidente executiva do Rock in Rio, Roberta Medina, do prefeito do Rio de Janeiro, Eduardo Paes, e do presidente do Comitê Olímpico Brasileiro, Carlos Arthur Nuzman, entre outras autoridades. Agora, a cidade passa a ter um espaço permanente para receber grandes eventos, com um impacto direto em áreas como a de hotelaria e turismo.

Localizado em frente à antiga Cidade do Rock na Avenida Salvador Allende, o Parque de 150 mil metros quadrados será inaugurado no ano que vem com a realização do Rock in Rio 2011 e abrigará ainda pelo menos outras duas edições do festival, em 2013 e 2015. Além disso, o espaço será destinado ao lazer dos atletas durante os Jogos Olímpicos Rio 2016. Para isso, a prefeitura vai investir R$ 37 milhões nas obras, que devem ser finalizadas em nove meses, sendo os últimos três dedicados a preparar a área para receber o Rock in Rio. 



Sobre o Rock in Rio

O Rock in Rio é o maior evento de música e entretenimento de todos os tempos, contando com nove edições realizadas no Brasil, Portugal e Espanha. O festival reuniu mais de 5 milhões de pessoas, que aplaudiram, ao vivo, 656 bandas. Foram mais de 780 horas de música, com transmissão para mais de 1 bilhão de telespectadores, em 80 países. Utilizando a música como linguagem universal, que une as pessoas em todo o mundo, o Rock in Rio é um veículo de comunicação de emoções.

O festival acontecerá nos dias 23, 24, 25 e 30 de setembro e 1 e 2 de outubro deste ano, no Parque Olímpico Cidade do Rock, na Barra da Tijuca, Rio de Janeiro.



Por Um Mundo Melhor 

Há 10 anos, o Rock in Rio assumiu a responsabilidade de também ser um veículo de comunicação para causas socioambientais com a criação do projeto Por Um Mundo Melhor. Em nove edições, milhares de pessoas, no Brasil, em Portugal, na Espanha e em diversos outros países, foram beneficiadas pelos investimentos provenientes da venda de ingressos do evento e das ações promovidas pelos parceiros, que somam mais de 5 milhões de euros. Entre as ações desenvolvidas foram plantadas mais de 40 mil árvores; foram construídos uma escola, na Tanzânia, e um centro de saúde no Maranhão. O Rock in Rio também formou 3.200 jovens no ensino fundamental, no Rio de Janeiro; colocou 760 painéis solares em escolas públicas, em Portugal; e montou 14 salas sensoriais em ONGs para atender crianças com deficiências mentais e visuais. Além disso, desde 2006, o Rock in Rio se compromete a compensar 100% das emissões de CO2 do evento — com auditoria da Delloite — e investiu num plano de redução de emissões, que incluiu a elaboração de um manual de boas práticas para patrocinadores e fornecedores, o qual vem sendo aperfeiçoado a cada edição e é utilizado até hoje em todos os países onde é realizado